記者秦毅君/高雄報導 「墨情傳愛——梁美月創作巡迴個展」自11月21日起於高雄市文化中心至上館盛大展出，展期至12月2日。本次展覽以多元藝術語彙為核心，涵蓋水墨書畫、彩墨、水干技法與油畫作品，共展出80件創作，從大幅主題畫作到精緻題材的書畫系列皆一應俱全，全面呈現梁美月跨領域創作的深厚底蘊與豐沛能量。 ▲「墨情傳愛」讓藝術走入生活、走入人群，成為療癒心靈的暖流。(圖/蒂思綠新聞提供)  梁美月以細膩筆墨與深厚文化內涵著稱，創作根基扎實，深植書法與東方美學語境。其書藝啟蒙於書法家陳國昭老師，奠定筆勢、章法與氣韻之根本；彩墨創作由田金生老師引領，開展更自由與明亮的色彩語彙；材質技法方面承習水干技法大師黃勝良，使作品呈現獨特礦物質感與光澤層次；同時受嶺南畫派賴明郎老師啟發，使其畫作兼具傳統筆墨神韻與現代構圖視野，形塑出東西融合的創作語境。 在長期吸收各家技法後，梁美月更以自身的創意思維重新轉化所學，逐步發展出獨有的「多層色墨融合技法」。她運用水干材料的礦物粉質、彩墨的暈染、油彩的堆疊光影，結合書法的線條節奏，使畫面同時具備柔韻、亮度與結構張力，創造出前所未見的視覺語彙。這種跨媒材融合的創作方式，不僅展現其高度統整能力，也彰顯其勇於突破傳統框架的藝術精神。 「藝術是情感的流動，也是生命經驗的凝鍊與分享。」梁美月表示，本次巡迴展以「墨情傳愛」為主題，期望透過創作傳遞情感與文化記憶，並讓藝術走入生活、走入人群，成為療癒心靈的暖流。 展場規劃以「書藝本源、色墨交融與現代油彩」為三大主軸，引導觀者跨越媒材、穿梭於不同創作語境之間。從水墨留白的空靈意境，到彩墨鮮活的光彩律動，再到油彩厚塗的光影層次，每件作品皆回應藝術家對自然、文化與生命歷程的深度凝視。誠摯邀請各界蒞臨指導，共同欣賞梁美月以豐沛情感與創新技法交織的藝術旅程。# 展覽資訊 開幕典禮：114年11月22日（星期六）14:00 展覽期間：114年11月21日至12月2日 展覽地點：高雄市文化中心 至上館（高雄市苓雅區五福一路67號） 開放時間：星期二至星期四、星期日：10:30–17:30 星期五、星期六：10:30–20:00 星期一休館

生活中心/綜合報導 陽光基金會每年陪伴近400位燒傷與顏損兒童，他們除了要承受多次手術與復健，也必須在成長過程中面對自我接納、人際相處、學校適應與外界目光等重重挑戰。為激發孩子的創作潛力、建立自信，陽光基金會中區中心自103年起開設暑期繪畫藝術課程。今年的成果展「陽光樂園大冒險～2025中小陽光繪畫藝術成果展」，集結16位陽光孩子的精彩創作，並於11月16日至11月26日在臺中 Smohouse 思默好時溫暖展出，誠摯邀請民眾前往欣賞，感受孩子們無畏與奔放的想像力。 ▲忻忻開心地與自己的作品合影。(圖/陽光基金會提供) 陽光基金會董事長劉陽明表示：「看到孩子們在這麼小的年紀就能舉辦畫展，而且持續十年，真的非常感動。孩子用色彩表達內心世界，這份勇氣與創意令人欣喜。我要特別感謝多年支持的全聯佩樺圓夢社會福利基金會，以及十年如一日陪伴孩子的海志老師。你們的愛心與專業，讓孩子看見更大的未來。也感謝家長們一路的陪伴與支持，孩子能夠透過繪畫走過傷痛，就是因為你們給了他們力量。還有謝謝關注我們的嘉賓以及醫療團隊長期的協助，讓陽光的服務能夠延續。孩子們雖然經歷過傷痛，但仍以色彩描繪希望、勇敢向前。祝福每一位小陽光，在自己的樂園裡持續冒險、成長、發光。」。 從嘉義浮世繪到心中的遊樂園　童心創作綻放自信光彩 走過了10個年頭的繪畫之路，今年繪畫班帶領孩子們前往嘉義故宮南院欣賞江戶浮世繪之美，並到檜意生活村寫生，在木質香氣與老屋光影中感受創作氛圍。孩子們回到教室後，將所見所感轉化為畫筆下的想像樂園，畫出屬於自己心中的「陽光冒險」。 同樣攜手同行五個年頭的全聯佩樺圓夢基金會，每年見證孩子們的蛻變與進步。社工組長毛心縈表示：「今年再次陪伴孩子參與畫展，我非常開心。孩子們不只在這裡展出作品，也曾在全聯微光藝廊展出，而明年一月還會到臺東中山門市展覽。全聯目前已有四間微光藝廊，未來也希望在臺中的大全聯打造第一間「大全聯微光藝廊」，讓更多人看見孩子的作品。我們每一年都很仔細欣賞孩子們的畫作，看見他們的故事與成長。這五年我們一起走過許多地方，也留下很多回憶，祝福畫展美滿順利。」 燒傷兒忻忻勇敢面對治療  畫中看到自信與成長 7歲的忻忻在幼兒時不小心受傷，造成全身12%深二至三度燙傷，住院治療歷程長達兩個多月。出院後，她來到陽光中區燒燙傷重建中心進行復健與疤痕照護。治療師協助她改善走路姿勢與關節活動，並製作壓力衣，社工也陪伴家人走過焦慮與自責的時光。透過復健與心理支持，忻忻再度重回學校。忻忻媽媽感謝地說：「陽光的治療師和社工給我們很大的幫助與安慰，讓忻忻的疤痕照護得很好，也讓我們心中充滿感激。」如今的忻忻熱愛畫畫，參與3屆陽光繪畫班後，對於繪畫很有想法，畫風細膩，畫作深受老師肯定。繪畫班也讓她與其他燒傷顏損的同齡孩子互動，學習接納自己與他人，從創作中找到快樂與自信。  陽光基金會服務燒傷顏損孩子的過程中，不僅要照顧孩子的身體，更要關懷整個家庭成員狀態。除了提供復健、壓力衣與疤痕照護等專業服務，也會透過心理諮商與校園宣導，幫助孩子融入團體、友善互動。「我們無法抹去過去的傷痛，但希望能用陽光的溫暖，陪孩子與家人一起長大。」 陽光基金會每年服務近400位遭逢燒傷意外或先天疾病的燒傷顏損兒，從前端生理復健、心理支持到回歸校園，提供完整生心理重建服務，期盼孩子與家長不再憂愁重拾笑顏，邀請社會大眾前往欣賞畫作，並邀請支持「燒傷顏損兒服務計畫」。 官網：http://www.sunshine.org.tw/  

記者秦毅君/雲林報導 以美感教育為終生志業、藝術創作為生活樂趣的水墨畫家黃乾成，11月15日起在北港文化中心舉辦個人創作展「壯麗山河—黃乾成(黃宇立)水墨創作展」，展覽展出其數十年來的珍貴作品，並於昨(16)日上午舉辦開幕茶會，來自各界的藝術愛好者共同見證黃乾成老師多年筆耕的豐碩成果。 ▲壯麗山河—黃乾成(黃宇立)水墨創作展。(圖/雲林縣政府提供)   黃乾成老師長年耕耘於水墨創作領域，對台灣的風土山水懷有一份特殊的感恩與喜愛。因此每次辦理個展時，無不以傳習台灣山水的風光情韻為己志。此次在北港文化中心的展覽以壯麗山河為主題，亦承先前志向以台灣的名山勝水、美景佳境為狀寫表現的內容為主，充分表現出台灣地理環境的特殊性，風土民情的獨特性，並在繼承民族傳統文化、發揚台灣本土特質下，營造台灣水墨藝術創作之獨特風格。 此次展覽共展出約40件作品，以山水畫為主，並特別選入幾幅花鳥題材，為觀眾帶來更豐富的視覺饗宴。展場中每一幅作品都散發強烈的藝術張力與震撼力，令人印象深刻。黃乾成老師的筆墨功力深厚，構圖嚴謹、層次分明，色彩運用大膽而亮麗，整體畫面展現出雄渾飽滿的氣勢，透露出他對高遠開闊意境的追求。作品中可見山巒層疊、氣勢壯闊，山勢一重接一重，密而不悶，展現紮實的造形能力；而遠處的煙雲、溪流與水氣，則以淡墨暈染與留白手法處理，使畫面在厚實之中保有空靈與流動感，虛實交錯，耐人尋味，讓觀者彷彿置身山林雲霧間，心境也隨之開闊。# 壯麗山河—黃乾成(黃宇立)水墨創作展」展覽檔期於114年11月15日至11月26日(周一休館)於北港文化中心展出。

生活中心/雲林報導 「雕藝生輝－張旭輝鑿花創作展」11月9日於北港文化中心熱鬧開幕，長年深耕推廣雲林在地鑿花工藝的張旭輝老師，此次展出其數十年來投入木雕與鑿花創作的珍貴作品，充分展現臺灣傳統工藝在時代轉折中的延續與創新精神，吸引眾多藝文愛好者到場觀賞，共同見證這場傳統工藝與藝術美學交融的盛會。 張旭輝老師是目前臺灣少數具備寺廟木雕全能技藝的匠師之一，自國中畢業即投身寺廟雕刻領域，師承木雕名師蔡武田司阜，技藝精湛、功底深厚。多年來，張老師參與多項國內重要古蹟修復工程，包括麥寮拱範宮、彰化元清觀及北港朝天宮國定古蹟修復等計畫，對於宗教建築木構件與鑿花裝飾修復貢獻卓著。民國106年更獲文化部認定為「技術木雕鑿花技術保存者」，為國家級無形文化資產的重要傳承者。 木雕鑿花技法多元，包括陰雕、陽雕、浮雕、透雕、圓雕、鑲雕等手法，並融合發展出「內枝外葉、鏤空均勻、顧邊、鋪面」等專業口訣和技巧。張旭輝老師的作品兼具文化底蘊與藝術創新，展現雲林在地工藝的精神價值與人文厚度。透過此次展覽，期盼讓更多民眾認識木雕鑿花的藝術之美，並喚起社會對傳統工藝保存與傳承的關注與支持。# 「雕藝生輝－張旭輝鑿花創作展」自即日起至115年1月7日於北港文化中心展出（每週一休館）。

生活中心/綜合報導 由交通部觀光署雲嘉南濱海國家風景區管理處主辦的年度盛會「2025一見雙雕藝術季」進入最後倒數兩週，這場結合鹽雕與光雕的夏末秋初藝術饗宴，將於11月15日劃下完美句點。自8月開展以來，活動吸引數萬名遊客熱情造訪，人氣持續不減。主辦單位特別呼籲全國旅客把握最後時光，前往臺南七股與北門地區，白天欣賞壯麗鹽雕、夜晚體驗夢幻光雕，親身感受鹽田與藝術交織出的獨特魅力。 今年活動以LINE貼圖人氣角色《胖鯊魚鯊西米》為主題，串聯七股鹽山與北門井仔腳瓦盤鹽田兩大展區，陪伴大小朋友展開「鹽路去旅行」的奇幻之旅。白天在七股鹽山，《胖鯊魚鯊西米》化身導覽員，帶領遊客從鹽田文化、人文地標到在地美食，體驗豐富的鹽鄉風情。「鹽味泡腳池」與「沙灘戲鹽池」等互動藝術裝置，更是親子同遊的熱門打卡景點。 入夜後，活動轉場至北門井仔腳瓦盤鹽田，呈現融合光影與音樂的「光雕地景藝術」。百年古鹽田在絢爛光雕映照下煥發新生，《胖鯊魚鯊西米》以故事主線貫穿全場，帶領遊客欣賞鹽鄉夜色的浪漫氛圍。光雕展演於活動期間每週五、六、日晚間18:30至20:30登場，每30分鐘一場，現場並設有北門遊客中心至展區的免費接駁車（服務時間17:00–21:00），讓遊客往返更加便利。 同時，「一見雙雕藝術季」集章活動仍在進行中，於七股鹽山、七股遊客中心、洗滌鹽觀光工場及井仔腳瓦盤鹽田設定四處集章點。民眾完成指定任務即可兌換限量紀念品，並有機會抽中雲嘉南濱海特色好禮，為旅程增添驚喜。 雲嘉南濱海國家風景區管理處徐振能處長表示，今年活動歷經風災挑戰，地方展現堅韌的生命力與再生精神，「一見雙雕藝術季」希望透過藝術凝聚社區能量，邀請民眾走進鹽鄉、看見希望之光。活動進入尾聲之際，也誠摯邀請大家攜手親友一同參與，與《胖鯊魚鯊西米》共度精彩時光，為2025年藝術季畫下最美的句點。 活動結束後，雲嘉南地區仍將推出多項精彩活動，包括11月14日至16日的「2025鯤鯓王平安鹽祭」、12月6日至7日的「2025臺灣國際觀鳥馬拉松」等豐富行程，歡迎民眾持續關注「雲嘉南，好好玩!!!」臉書粉絲專頁，掌握最新活動訊息。    

生活中心/綜合報導 第24屆全國百號油畫大展，10月25日下午於臺中市港區藝術中心盛大開幕暨頒獎。得獎作品於114年10月25日至115年1月4日，在臺中港區藝術中心展出。 畫家吳玉琴今年三作品連獲國際與全國大賽入選。以作品《臺灣的上空》獲得全國百號油畫入選，用畫筆記錄臺灣「一觸即發的憂心」。整張作品以藍綠色為主調，巧妙隱喻藍綠族群融合，圖中以臺北101大樓代表北臺灣，高雄85大樓代表南臺灣，勾勒出臺灣四週環海的輪廓與生命力。在創作過程中，剛好對岸的飛機飛進恆春上空，讓她深感臺灣的天空有「一觸即發，令人憂心」。她希望透過百號巨作以不血腥的畫面，表達對臺灣這片土地的深切關心。 ▲《花蓮採金針花的婦女》榮獲「桃園市2025年國際青年創意美學競賽」佳作。(圖/蒂思綠新聞提供)  今年並獲得國際藝術家大賽（International Art Competition)，作品《美好時光》於2025年8月22日至8月24日在臺北新藝術博覽會展出。敘述屏東五溝水的紅磚瓦房，此建築所帶給人們的回憶。臺灣飛速發展，許多小時候的房子逐漸消失，目前仍有許多被保留，但不知是否跟著土地的上漲而被拆遷。吳玉琴用畫筆紀錄保留臺灣的鄉土風情面貌。 今年10月作品《花蓮採金針花的婦女》也榮獲「桃園市2025年國際青年創意美學競賽」佳作。敘述花蓮婦女在8月金針花開時，晨起在六十石山採收的情景。婦人身上背著素有臺灣LV 袋之稱的編織袋，呈現早期臺灣人純樸勤勞之情。#

生活中心/臺東報導 以池上駐村創作的美學大師蔣勳「眾生平安．皆大歡喜」展覽開幕及〈池上 萬安 龍仔尾 貓〉新書發表會，於10月24日傍晚在池上鄉蔣勳書房舉行，展期至明年8月2日。作者蔣勳以疫情期間駐村池上龍仔尾的生活體驗為背景，書寫人與自然、貓與土地之間的細膩情感，呈現寧靜與療癒的氛圍。這是一段關於臺東土地與生命的故事，提醒我們，即便面對困境，仍可在生活中找到平和與善意。 ▲蔣勳書房活動。(圖/臺東縣政府提供)  蔣勳在書中回憶2021年疫情最嚴峻的時期，駐村於池上萬安村龍仔尾，居住在一棟六十年的老式三合院，陪伴他的是院子裡的果樹、田野與常來串門的貓。透過文字與插畫，呈現出一段關於孤寂、陪伴與心靈平靜的故事。這本書不僅記錄了疫情下的生活，更是臺東人心靈的安慰與力量象徵，也提醒大家在困境中仍能保有善意與平靜。 ▲蔣勳書房活動。(圖/臺東縣政府提供) 發表會現場布置簡約而溫馨，除展示書中畫作外，也播放作者駐村期間的生活影像，池上是文化與創作孕育的沃土，這本書將地方生活化為溫暖故事，也讓人重新體會人與自然的互動。#

記者秦毅君/雲林報導 長年深耕雲林的在地藝術家陳玄茂老師，於北港文化中心舉辦個人創作展「玄境．墨韻」，展出其多年致力水墨創作的精選之作，深刻呈現他對自然景觀、鄉土文化與生命哲理的體悟。 ▲「玄境．墨韻-陳玄茂創作個展」。(圖/雲林縣政府提供) 陳老師人緣極佳，深受大家喜愛，作畫功力深厚，筆觸生動，魚兒彷彿要跳出畫面，令人驚嘆。陳老師不僅畫功精湛，更以作品展現寬廣視野與豐富人生體悟，讓觀者感受海浪與岩石的對話之美。 師承王記灰、黃錦鏵（梁夢）、詹永德、蔡茂松、張申熙、李朝進、曾興平、張權、涂璨琳、李宗仁、蘇峰男等多位書畫名家的陳老師，扎實的藝術養成背景，使其作品兼具傳統功底與個人風格。創作理念以「萬物靜觀皆自得」為核心，透過筆墨揮灑描繪山海印象與人文情懷。此次展出聚焦藝術家對海濤與岩石間對話的詮釋，以「外師造化，中得心源」為精神，展現水墨的張力與深度。 多年來遍歷兩岸之經歷，以寫生捕捉地方風貌與宗教文化脈動，並融入筆墨之中，使作品兼具自然之美與人文氣息。「玄境．墨韻」不僅是一場藝術展，更是一段精神與視覺的旅程，讓觀眾從動靜之間體悟自然壯闊與生命韻律之美。# 本展自10月18日至10月29日（週一休館）於北港文化中心展出

生活中心/雲林報導 五位來自大埤的傑出藝術家—簡嘉助、羅振賢、沈榮槐、劉曉燈、劉興治老師聯合舉辦「雲林縣大埤鄉藝術家聯展」，自114年10月18日(六)~10月29日(三)於文化觀光處展覽館1樓展出，並於10月26日(日)上午10時盛大開幕，歡迎雲林鄉親及各界先進蒞臨參觀指教。 ▲雲林縣大埤鄉藝術家聯展。(圖/雲林縣政府提供) 本次雲林縣大埤鄉藝術家聯展，來自一場跨越師生情誼的黃山寫生之旅。去年八月，國立臺灣藝術大學退休教授、當代知名水墨畫家羅振賢院長，與其得意門生，流彩畫藝術家原甫（劉興治老師），同行赴大陸黃山寫生。旅途中，師生二人談及藝術淵源，驚覺大埤鄉其實孕育了許多卓然有成的藝術家，皆在國內藝壇佔有一席之地，於是著手籌備本次聯展，以「藝術返鄉」為號召，凝聚藝術創作者，共同回饋故鄉，並特別結合「大埤三秀園年度音樂會」，在音樂之中融入書畫現場揮毫，讓音韻與筆墨相互輝映，交織成獨具氛圍的藝文盛宴。 本展展出作品數量約有60餘件，由五位具代表性的藝術家同台展出，皆為大埤傑出鄉親：簡嘉助教授國立臺中教育大學退休，享譽水彩及粉彩領域，以清新筆觸聞名。羅振賢教授為臺藝大美術學院前院長，蜚聲華人水墨藝術界。沈榮槐大師現任台灣文聯書法家協會會長，兼擅書法、水墨、篆刻與詩文。雲林國中美術教師退休的劉曉燈老師，擅長印象派後期風格之水彩與油畫，風格獨具。國內新世代流彩畫原創者劉興治老師，於藝術語彙中開拓新境。五位老師分屬不同領域，卻同樣懷抱對藝術與故鄉的深情厚愛，奏出兼具厚度與亮度的藝術樂章，非常難得，誠摯歡迎民眾前來展覽館參觀鑑賞。#

記者秦毅君/高雄報導 「新古典美人藝術旗袍聯誼會」（原名新古典美人藝術傳媒學會）自2019年成立以來，以推廣旗袍文化與女性美學教育為使命，致力讓傳統服飾的優雅與現代女性的自信融合展現。該會於2024年正式更名為「新古典美人藝術旗袍聯誼會」今年聯誼會將邁入第7年，也象徵學會在文化推廣與組織發展上的新里程碑。 ▲「新古典美人藝術旗袍聯誼會」（原名新古典美人藝術傳媒學會）自2019年成立以來，以推廣旗袍文化與女性美學教育為使命。(圖/蒂思綠新聞提供)  創會長林意雯於2019年10月12日召集24位熱愛文化藝術的女性共同創立，成員來自教育、企業、藝術與音樂等各領域。隨著活動日益多元，會員人數已增至44位，皆為積極投身文化傳承與女性美學推廣的菁英。學會秉持「以美為橋、以藝會友」的精神，長期推廣旗袍藝術，並舉辦文化講座、藝術展演與儀態培訓等活動，讓更多女性在旗袍的優雅氣韻中展現自信與魅力。 ▲學會秉持「以美為橋、以藝會友」的精神，長期推廣旗袍藝術。(圖/蒂思綠新聞提供) 「新古典美人藝術旗袍聯誼會」的主要宗旨為：推廣旗袍文化，以社團交流方式傳遞旗袍的文化精髓；提升女性氣質，透過課程與活動培養高貴、典雅的儀態；融合古典與現代，將古典美學融入當代設計，展現東方女性的柔美神韻；支持文化傳承，鼓勵女性在獨立自主的同時，保有溫婉謙和的態度，延續旗袍文化的精神價值。 2025年「新古典美人藝術旗袍聯誼會」蔡汶萱（Jojo）本屆會長。她不僅是優秀的女性企業家，同時也是美與專業兼具的典範。她目前經營「吉利化工廠」，並創立自有品牌「Jo Model」，於各大百貨公司設有專櫃，深受市場肯定。展望新年度，蔡汶萱會長表示，將秉持女企業家的精神與格局，帶領新古典美人藝術旗袍聯誼會持續推廣旗袍文化與女性美學教育，期盼在傳統與創新之間，延續旗袍的優雅風華。 創會長林意雯表示，「新古典美人藝術旗袍聯誼會」的創立理念正是學會的核心宗旨——致力於提昇女性高貴優雅的氣質，並以充實自我的學習能力為目標。她期望透過學會的文化推廣與學習活動，成為融合內在涵養與外在氣質的現代典範，展現現代女性自信與文化之美。她也誠摯邀請喜愛文化藝術的姊妹們加入行列，共同在旗袍之美中傳遞優雅、自信與美學的力量。#