生活中心/高雄報導 在醫療空間中，除了儀器與藥物，藝術也正悄然成為撫慰人心的重要力量。於高雄榮民總醫院榮民藝廊登場的「書畫詩情・墨情傳愛」聯展，透過詩、書、畫的融合，為院內注入溫暖的人文氣息。本次展覽由詩詞書法家張三鋒與彩墨藝術家梁美月共同展出，以數十年創作歷程為基礎，呈現東方藝術「詩書合一」的精神內涵，讓醫療場域延伸為心靈安放之所。 梁美月的藝術之路起步較晚，早年因家庭因素未能投身藝術，直至中年才正式學習書畫。她在臨摹與創作之間反覆探索，逐步形成「以書入畫、以情入境」的創作風格，將個人生命經驗轉化為畫面語言，展現溫潤而深層的情感力量。此次展出作品涵蓋山水與花卉題材，如《雲瀑》《雲心飛泉》展現氣勢流動與心境釋放，《秋雲》《桃源春溪》呈現寧靜悠遠之境，《雨牡丹》《霧染粉黛千嬌媚》則於柔美中蘊含生命韌性，而《福祿》《富貴五福》《松壽》等作品，寄寓吉祥祝福與人生圓滿之意。 策展人楊國茂表示，本展以「藝術療癒融入醫療建築」為核心理念，期望透過視覺藝術的感染力，舒緩病患與家屬在醫療過程中的壓力與焦慮，使藝術成為陪伴與安定人心的媒介。張三鋒則以詩書創作展現剛健筆力與文人情懷，與梁美月的彩墨作品形成動靜互映、剛柔並濟的藝術對話，使展覽層次更加豐富。 在醫院走廊之中，當觀者駐足於一幅畫作前，短暫離開緊繃情緒的瞬間，正是藝術療癒的開始。本展不僅呈現創作成果，更提出未來藝術發展的方向：隨著數位媒體與跨領域整合的推進，詩書畫藝術將有機會轉化為多感官體驗，讓觀眾從「觀看」進一步走向「沉浸」。 「書畫詩情・墨情傳愛」展覽，自5月4日至6月29日於高雄榮總榮民藝廊展出，邀請民眾走進醫療空間中的藝術角落，感受筆墨所帶來的溫柔力量。#

生活中心/高雄報導 鄭宜庭創作個展《流動的停頓》於日前4月25日下午1點，116藝文中心舉行開幕茶會。鄭宜庭現正就讀國立臺南藝術大學藝術創作理論研究所博士班，本次展覽為其近期創作成果之重要發表，現場氣氛熱絡，吸引眾多藝術界與文化界人士蒞臨參與。 ▲蒂思綠新聞社長暨T.THREE蒂思綠珠寶品牌執行長林意雯。(圖/蒂思綠新聞提供)   當日到場嘉賓包括前《台灣時報》主任李新、颱風畫師黃保荐、蒂思綠新聞社長暨T.THREE蒂思綠珠寶品牌執行長林意雯、高雄市藝文團體理事長協會前主席吳智通、書法學院林娜、珠寶藝術家吳佳楨、前國立歷史博物館館長陳秀鳳，以及藝評家洪威喆老師、爆破藝術家雷悌、植覺藝術家王國仁、冼宜泉等藝文人士與各界好友共襄盛舉，為展覽揭開序幕。 「流動」常被理解為連續、不間斷的前進，但在現實經驗中，流動總伴隨著減速、轉折與停頓。本展以「流動的停頓」為核心，探討在暫停與滯留之中，形態如何生成，時間如何被感知與留下。 展出作品以顏料的自然流動為基礎，透過滴落、暈染與堆積等過程，使畫面成為一種時間的痕跡。當顏料持續流動時，畫面尚未定型；唯有在流動減緩甚至停止的時刻，形態才得以顯現。這些被保留下來的停頓，構成了作品的視覺結構，也使原本難以捕捉的流動轉化為可見的形式。 創作過程中，材料的物理性扮演關鍵角色。顏料的濃度、重力與乾燥速度，影響流動的方式與停頓的位置，使畫面並非完全由藝術家主導，而是在控制與釋放之間形成一種協商關係。停頓因此不只是結果，更是生成形態的條件。 本展作品可被視為不同停頓狀態的紀錄，有些來自自然的減速與沉澱，有些則來自對流動的介入與中斷。透過這些差異，畫面呈現出層次化的時間感與節奏結構。 《流動的停頓》並非關於靜止，而是關於流動內部的暫停機制；一種使形態得以生成、時間得以被觀看的關鍵狀態。在快速運行的日常之中，本展提供一個重新感受節奏與觀看時間的空間。#

生活中心/高雄報導 高雄市重要文化地標左營孔子廟於整修後，特別邀請多媒材書法藝術家王錦成舉辦首檔展覽「成意十足－王錦成創作巡迴個展」，展覽自115年4月11日至4月30日於孔廟東廡展覽室展出，為歷史空間注入當代藝術新氣象，展現傳統文化與當代創作交融之美。 王錦成為台二藝工坊有限公司創辦人、高雄師範大學文創碩士、國際文化藝術協會榮譽理事長。其創作以書法藝術為核心，融合個人收藏之臺灣民藝元素，透過多媒材轉化，建構出兼具溫度與情感的藝術語彙。作品在傳統與當代之間流轉，展現深厚人文底蘊與時間積累的生命感。 本次展覽以「成意十足」為題，寓意創作之心意圓滿、祝福充盈，亦呼應藝術家長期關注的時間、記憶與文化傳承議題。透過書法、多媒材等多元形式，呈現藝術家對生活、歷史與生命的細膩觀察。 剪綵開幕式於4月11日（星期六）上午10時30分舉行，藝術家王錦成、高雄歷史博物館館長李文環、高師大前校長吳連賞、高師大校友會理事長吳清亮、藝評家李新暨各界藝術愛好者蒞臨參與，共同見證孔廟空間與當代藝術的對話。展覽期間每日開放時間為上午9時至下午5時（每週一休館），地點位於高雄市左營區蓮潭路400號孔廟東廡展覽室。 本展由高雄市高師大文創學會主辦，高雄市國立高雄師範大學校友會合辦，並獲高雄市立歷史博物館及相關單位支持。誠摯邀請民眾走進孔廟，在歷史場域中感受當代藝術的深層魅力。#

生活中心/臺中報導 李登勝水墨大師以藝術美學為創作主題，繪製畫作贈送大甲鎮瀾宮。2026國際觀光文化節音樂饗宴盛大登場，藝術展演與觀光推廣，吸引各地遊客熱情參與，現場氣氛熱鬧非凡，展現台灣深厚的民俗文化底蘊。 本次文化祭規劃多元活動內容，從傳統表演、地方文化展示到互動體驗，兼具文化深度與觀光特色。其中，推廣藝術文化的李登勝積極推動下，不僅展現傳統藝術的力與美，也讓年輕世代有機會參與並發揮創意。 李登勝表示，藝術文化是台灣珍貴的無形文化資產，透過競賽與展演形式，能讓更多人深入認識其歷史脈絡與文化價值。他強調，文化傳承需與時俱進，透過觀光文化的平台，不僅提升參與度，也讓傳統走入大眾生活，進一步邁向國際舞台。 主辦單位指出，藝術與觀光的重要平台，在保有傳統精神同時持續創新，為地方注入文化能量，也讓台灣民俗文化在現代社會中持續發光發熱。此次台灣六名畫家，繪製畫作贈送主辦單位，作品融合藝術美學，董事長顏清標和副董事長鄭銘坤，5號晚間代表受贈。#

生活中心/綜合報導 旅歐當代藝術家 Fado Aceline（法朵．艾絲琳）的作品近年在國際藝術市場表現相當亮眼，成交價確實多維持在七位數（百萬台幣）以上的水平。藝術家Fado Aceline表示：「每一座城市都有它獨特的音頻與色彩。我希望能捕捉到那些『走在路上』的瞬間，不僅僅是看見風景，更是與當地靈魂的碰撞，這系列作品是我對生命律動的致敬。」 「旅行的藝術～無國界的美學」：5米巨型裝置藝術《寰宇收藏》宣佈2027至2030年全球巡迴展啟動，沉浸式體驗：走進世界的地圖 (Immersive Exploration) 觀眾在5米高的作品前，不再是「俯瞰」一個包包，而是「仰望」整個世界。透過金屬格柵的倒影與光影投射，觀眾的身影會與地標交織在一起，寓意著「人，才是地圖上最動人的風景」。【2027年10月 | 巴黎・柏林・布魯塞爾】當代藝術界迎來了最具震撼的視覺饗宴。備受矚目的巨型裝置藝術作品《寰宇收藏》（The Global Collection）正式宣佈將於2027～2030年展開。 首站將選址於歐洲文化核心，橫跨法國、德國及多個歐盟成員國，向世界展示一場關於空間、記憶與全球化的深刻對話。五米巨型規模：提著世界文明的行囊-這件高5公尺、寬3公尺的宏偉裝置，以一只極具時尚象徵的金屬包為型，打破了日常物件與公共藝術的界限。 作品透過精密的金屬格柵結構，編織出一幅輝煌的經緯地圖。格柵上磁吸著世界各地的經典地標——從巴黎艾菲爾鐵塔到埃及金字塔，從羅馬競技場到泰姬瑪哈陵這些「文化磁鐵」不僅是裝飾，更是人類集體記憶的縮影。核心理念：寰宇地圖，一場鍍金的旅程。 Fado Aceline透過這件作品傳達了核心哲學：「旅行的藝術，無國界的美學」。在後全球化時代，邊界不應是隔閡，而應是連結文明的網格。這只巨型裝置藝術，象徵著人類共同的行囊，裝載著對探索的渴望與對多元文化的敬意。「這是一場鍍金的旅程，」策展團隊表示，「5米的尺度讓觀眾在仰望地標時，重新思考個體與全球網絡的關係。金屬材質的永恆性與磁鐵的可動性，隱喻了文明既深厚又充滿流動感的特質。」 2027歐洲首航：法德藝術季的焦點、作為2027年歐盟文化交流的重要亮點，本作品將在以下城市進行重點展出。巴黎站：將與法式高級訂製精神共鳴，探討時尚作為文化載體的可能性；柏林站：結合當代工業美學與結構主義，展現無國界美學的力量；布魯塞爾站：於歐盟總部所在地，強化作品中「多元一體」的政治美學寓意。 沉浸式互動：點亮你的全球座標，展覽期間，現場將結合數位科技，觀眾可透過AR技術與這座5米高的巨作互動，在地標之間留下個人的數位足跡。作品上的心形指南針鎖頭與護照吊牌，象徵著每位觀者都是這場全球巡演的共同參與者，引領心靈通往未知的地平線。 這系列以「行走與對話」為核心概念，透過四件代表性作品，將奧地利、西班牙、芬蘭與法國的文化底蘊，轉化為一場跨越視覺與心靈的色彩饗宴。# 展覽資訊 展覽名稱：《寰宇收藏》2027 全球巡迴展 (The Global Collection World Tour 2027) 官方網站：www.theglobalcollection2027.art 窗口：[email protected] #Buro Club Paris Trocadéro #地址：7 Rue Léo Delibes, 75116 Paris (Some of the official info won't be available until after October 2027.)

生活中心/屏東報導 高雄市圓夢美術畫會會員聯展《圓夢綻放·彩繪療心》，將於2026年4月2日至6月28日，在屏東署立醫院一樓展覽藝廊展出，邀請民眾於醫療空間中感受藝術帶來的溫暖與療癒。 ▲展出作品匯聚會員多年創作成果。(圖/蒂思綠新聞提供)   本次展覽由顧問林淑貞、曾澤鈎擔任策展指導，常務李家欣、郭曉菁、陳金桂、吳建鴻、曾期正共同籌備。展出作品匯聚會員多年創作成果，運用多媒材形式，透過柔和色調與細膩筆觸，描繪生活中的小風景，營造出寧靜安定的視覺氛圍。 ▲畫會特別挑選具療癒感與溫暖氛圍的作品進行展出。(圖/蒂思綠新聞提供) 考量病友與家屬於候診期間的情緒起伏，畫會特別挑選具療癒感與溫暖氛圍的作品進行展出，期望在等待的片刻中，帶來一絲放鬆與心靈安定。藝術不僅是視覺欣賞，更是一種無聲的陪伴，透過色彩與線條的流動，引導觀者沉澱心緒、舒緩壓力。 主辦單位表示，期盼藉由此次展覽，讓藝術走入醫療場域，成為撫慰人心的重要力量，誠摯邀請民眾與病友蒞臨欣賞，在畫作之間放慢腳步，感受色彩所帶來的溫柔陪伴與療癒能量。# 展覽資訊如下 展覽名稱：《圓夢綻放·彩繪療心》 展覽日期：2026年4月2日－6月28日 展覽地點：屏東署立醫院一樓展覽藝廊（屏東市自由路270號） 聯絡電話：08-7363011 收藏專線：0931-912-521

生活中心/高雄報導 高雄市厚澤美術研究會於3月22日舉辦第七屆第一次會員大會暨聯誼餐會，除進行年度重要會務推動外，並完成理監事幹部選舉，凝聚會員向心力，持續深化在地藝術發展能量。 本次活動於中華民國115年3月22日（星期日）上午11時，在高雄市苓雅區和平一路33號寒軒和平店舉行，會後並於中午12時展開聯誼餐會。主辦單位表示，此次大會依據前次理監事會議決議辦理，除例行會務報告外，亦完成第七屆理監事改選，為會務發展揭開新頁。 會中選舉結果出爐，由楊新福老師當選高雄市厚澤美術研究會第七屆理事長，肩負起帶領協會持續成長的重要責任。與會會員對新任理事長寄予厚望，期盼在其帶領下，持續拓展藝術視野，深化創作能量，讓會務更臻完善。 值得一提的是，高雄市厚澤美術研究會由創會理事長顏雍宗老師創立，至今已邁入第22年。多年來在顏雍宗老師的奠基與耕耘下，持續推動藝術創作與教育扎根，培育眾多藝術人才，為南台灣藝文發展奠定深厚基礎。 高雄市厚澤美術研究會長期致力於推廣藝術創作與文化交流，透過展覽、研習及各項藝文活動，提供會員發揮創意與交流的平台。此次會員大會除強化組織運作外，也藉由餐敘聯誼，促進會員間情誼，凝聚藝術社群向心力。 會中氣氛熱絡，會員彼此交流創作心得，展現濃厚藝術情誼。主辦單位表示，未來將在新任理事長楊新福老師的帶領下，持續推動多元藝文活動，讓藝術深入生活，為高雄文化發展注入更多活力。#

生活中心/高雄報導 高雄市美術協會於115年3月7日假翰品酒店隆重舉行第十七屆第二次會員大會，由理事長潘翠玲親自主持。現場會員出席踴躍，氣氛溫馨熱絡，充分展現協會團結凝聚的向心力。 本次會員大會有別於以往單純依循會議流程進行會務報告與討論事項，理事長潘翠玲特別用心規劃，將藝術表演融入會議之中，期望讓會員在參與會務之餘，也能享有藝術帶來的愉悅與感動。她表示，會員大會不僅是交流會務的重要平台，更是大家難得相聚的時刻，希望透過多元活動設計，增進彼此互動與情誼。 當天表演節目內容豐富精彩，邀請多位情義相挺的好友熱情參與演出，包含歌舞唱跳、陶笛演奏、口琴吹奏、熱情的帶動跳，此次特別邀請新古典美人藝術旗袍聯誼會五位美人帶來優雅的旗袍舞演出，舉手投足間展現東方女性典雅氣質，為現場增添濃厚的藝術氛圍。悠揚的樂聲與曼妙的舞姿交織，為現場帶來視覺與聽覺的雙重享受，掌聲與歡笑聲此起彼落，充分展現藝術的感染力與生命力。 透過這次別具巧思的安排，會員們在輕鬆愉快的氛圍中完成會議議程，也在互動與交流中加深彼此情誼。活動最後在溫馨圓滿的氣氛下畫下句點，為協會新一年度的會務推動注入滿滿正能量。 高雄市美術協會表示，未來將持續秉持推廣藝術、服務會員的宗旨，結合創意與多元形式，讓藝術更加貼近生活，並持續為高雄藝文發展貢獻心力。#

記者秦毅君/高雄報導 為迎接2026丙午馬年新春，由高雄市藝文團體理事長協會主辦的「迎春藝彩堂・五藝雅集 書畫迎新公益活動」，將於2月1日（星期日）下午1時30分至4時30分，在高雄市立美術館林蔭C區（近圓形廣場）熱鬧登場，邀請市民朋友走入戶外、親近藝術，在春意盎然的氛圍中感受城市的文化溫度。 ▲相揪來到高美館林蔭C區，一同歡樂迎接新年的到來。(圖/蒂思綠新聞提供)  主辦單位表示，本次活動以「五藝雅集」形式進行藝術交流與分享，結合書法、水墨、西畫、立體藝術與攝影等多元創作，讓藝術不再只是展場中的靜態作品，而是走入生活、與市民互動的文化風景。活動現場將安排書畫名家揮毫贈送春聯、Q版人像速寫、禪繞畫體驗，以及立體藝術作品欣賞等豐富內容，展現高雄藝文團體深厚的創作能量與親民精神，讓民眾在輕鬆愉悅的氛圍中，近距離感受藝術之美。 高雄市藝文團體理事長協會主席柯光慶表示，感謝各藝術團體與藝術家熱情投入，也特別感謝高雄市立美術館提供優質且友善的公共藝術空間，讓藝術得以走向戶外、貼近市民生活，為新春佳節增添更多文化內涵與城市美感。 本次活動亦獲多個藝文團體共襄盛舉，包括高雄市美術協會理事長潘翠玲、高雄市書畫學會理事長周惠齡，以及高雄市觀音山藝術協會理事長江敏英等人攜手參與，讓藝術能量在城市中持續流動。 主辦單位誠摯邀請市民朋友於2月1日下午1時30分至4時30分，相揪來到高美館林蔭C區，一同歡樂迎接新年的到來，祝福大家——馬上順心、馬上如意、馬上都有錢！#

生活中心/雲林報導 雲林縣政府文化觀光處與本縣書法名家林志祥老師，推出「曲徑通幽處－林志祥吟紀」書法個展，展期自即日起至1月14日(三)，誠摯邀請各界藝文人士及鄉親朋友蒞臨參觀指導。 本展呈現雲林縣資深書畫家林志祥老師之掛軸書法創作，以書法為核心，回歸掛軸藝術原初的文化價值，透過墨跡與空間的對話，展現書法所蘊含的精神氣韻與人文深度。正如展中所書：「詩如流雲，畫似行風。墨未乾，意已遠。」書法不僅是筆墨形式的展現，更是書者心境的自然流露。李白詩中常以雲水山川寄託情懷，其所指並非具體物象，而是內在情感與精神境界。林志祥老師長年浸潤於書畫之道，深諳書法「以無為道、不執於形」的哲思，筆勢隨心而行，於紙上經營留白與計黑，使虛實相生、無中生有，在剎那靈光中留下恆久韻味。 《曲徑通幽處－林志祥吟紀》本次展覽完整呈現老師近年來的掛軸書法作品，整體風格內斂而深遠，既可見深厚的傳統書道根基，也展現當代書法自在流動的氣息。觀者得以在墨痕之間，感受詩心流轉，看書道如雲煙舒卷，體會書法藝術超越形式、直指心靈的力量。 為深化展覽整體氛圍，現場並輔以人文四藝元素，包括插花、掛畫、香爐與茶具等配置，使書法作品與生活美學相互映照，營造靜謐而優雅的觀展空間。林志祥老師長期深耕雲林、持續創作，是地方文化厚實底蘊的最佳體現。期盼透過本展，邀請民眾走入展覽館2樓，在書法與人文交織的空間中，細細品味墨韻之美。#